大幕拉开，以汉画像砖为主视觉的舞台沧桑厚重，沉淀着历史的风起云涌。故事从曹操的一场大病开篇，曹丕、曹植各表孝心，但王侯家的亲情、爱情被裹挟了太多无奈……北京人民艺术剧院新排版《天之骄子》近日在首都剧场上演。

话剧《天之骄子》首演于1995年，由著名编剧郭启宏执笔，苏民导演，讲述了曹操在曹丕、曹彰、曹植三子之间选择接班人的故事，是北京人艺代表性的历史大戏之一。2013年苏民、唐烨重排该剧，刘辉、邹健、原雨等一众青年演员集体亮相，自此走向人艺舞台中央。10年后，《天之骄子》再次上演，更加年轻的主演阵容成为新版本最大看点之一。剧中，饰演曹操三子的龚钰泉、梁国栋、黄麒源平均年龄不到25岁，其中，戏份最重的曹植饰演者龚钰泉是2022级表演学员班。饰演阿甄、阿鸾两位重要女性角色的陆璐、伍宇辰柠也都相当年轻，他们能否担起这部充满文人气质、历史风流的作品，在观众间一度激起了不小的疑虑。

从演出的实际效果来看，年轻人在情感转折等方面的表现诚然仍是稚嫩的，但也完成了他们应该担起的任务，龚钰泉的曹植带着真诚的书卷气，梁国栋找到了曹丕潜藏在心底的自卑，黄麒源的曹彰虽莽撞却可爱，不是脸谱化的莽夫。陆璐、伍宇辰柠饰演的阿甄、阿鸾，一个端庄大气，一个活泼通透，是这部“历史大戏”中的两抹亮色。

在导演唐烨看来，这一版《天之骄子》实现了角色与演员的年龄对位，故事中曹家三子、阿甄、阿鸾的年纪恰与他们的饰演者相仿，“年轻人眼中的光，他们的质朴、真诚和冲劲，会真的让人感到是一批‘天之骄子’在向我们走来。”北京人艺院长冯远征也希望为青年演员提供更广阔的施展舞台，甚至不惜“逼迫”他们成长：“如果一直让年轻人处在舞台的边缘、不给他们重压的话，他们不会有快速的成长。”

在某种意义上，新排版《天之骄子》释出的信号和围绕它的种种讨论，已经超出了演出本身——很快，北京人艺的一批60后演员即将退休，剧院到了新老交替的时候，新鲜的、更加贴近当下的诠释方式，已经开始在《天之骄子》中展露端倪，舞台呈现上，厚重写意的空间配合转台等手段，实现了高低、上下、前后错落兼具的表演区域，铜镜、朝天飞马等元素暗喻故事中探讨的人生定位和“天之骄子”的主题，每一幕统一色调的服装提炼了大量传统服饰元素，适应当代舞台表达……这些全新设计打造的环节，着重为《天之骄子》这部老戏注入新的诠释，也折射着北京人艺求新求变。而仅凭《天之骄子》断言青年一辈是否能接过北京人艺这块沉甸甸的金字招牌，显然也为时过早，更多的挑战、磨炼与成长，仍在他们前行的路上。